(Le Cèpe / Vlad, 22 novembre 2024) N’allez pas croire que la vie de journaliste musical n’est faite que d’invitations en carré VIP aux côtés des grands de ce monde et de voyages tous frais payés à New York pour interviewer ses idoles. Notre quotidien est également fait de frustrations. La principale : ne pas pouvoir parler de tous les albums que nous aimons parce que ce type de voyage ça prend du temps, qu’il faut...

(Humus records, 22 novembre 2024) Que se passe-t-il en Suisse ? Il se passe que le pays est encore pour nous un gigantesque cliché :  alpages, propreté, fromage, paradis fiscal, conformisme. Voilà pour la face A. La face B est toute autre : rugueuse, rappeuse, dissonante. La scène alternative de l’autre côté des Alpes est ancienne, et celles et ceux qui la peuplent font de la musique. Depuis des années, remontons aux...

Si je vous parle d’une artiste des années 90 charismatique, dont la musique est variée et néanmoins reconnaissable dès les premières notes, tour à tour gracieuse, dansante, envoûtante mais toujours classieuse, vous ne vous attendriez peut-être pas à ce que l’objet de la discussion soit Kim Deal. Pourtant, le constat est sans appel. Bien que (trop) rares, les albums des Breeders, même celui sorti sous le nom The Amps, fourmillent de...

(Tapenade Records, 18 octobre 2024) Avant d’être le groupe préféré de votre pote le plus chelou, le Bauhaus était une école d’architecture et d’arts appliqués fondée par Walter Gropius qui en fut le premier directeur, avant de céder sa place à Hannes Meyer, puis à Ludwig Mies van der Rohe, un architecte ambidextre connu pour être à l’origine de la formule Less is more. Ce n’est pas du Edgar Allan Poe, certes, même si ça rime, mais ça...

(Hammerheart, 15 novembre 2024) De Monolithe, j’ai toujours apprécié l’extrémisme, non pas de la musique (elle l’est) ou des idées politiques (ça, je n’en sais rien !) mais des concepts, notamment l’obsession pour les chiffres qui les voient faire un septième disque avec sept morceaux de sept minutes (chacun sur l’une des sept premières tonalités de la gamme occidentale) ou un huitième dont les morceaux font 04’08 ou 08’04, tout cela après...

(Double J Music, 18 octobre 2024) Passez suffisamment de temps avec un album au fil des années, vous constaterez que celui-ci s’est intégré dans votre vie, d’une manière qui transcende l’appréciation immédiate de la musique. Des souvenirs privés rattachés à des œuvres antérieures, dont on redécouvre parfois quelques imperfections attendrissantes et certains détails avec des tangentes bizarres qui se présentent à mesure que...

(Born Bad, 15 novembre 2024) Les larmes magiques de Bryan coulent à nouveau, des larmes de joie, encore plus épaisses, cotonneuses, sensuelles et mélodieuses. Depuis les rives de la Mersey, en passant par Rouen pour s’arrêter à Paris, Bryan’s Magic Tears (BMT) poursuit son élévation dans les nuages de guitares avec sa quatrième production. Une montée en puissance peu égalée présentement pour un groupe français, depuis son très bon dernier...

Tout immense qu’il est, The Cure est avant toute chose un groupe unique pour sa faculté à développer une relation particulière, une certaine proximité avec ses fans qui le chérissent pour diverses raisons (il y en a tant) et ont le sentiment (factice, évidemment) qu’il lui appartient. Généralement, on n’aime pas modérément The Cure, on y est indifférents ou on l’aime passionnément. Un tel phénomène ne manque pas de...

(Ipecac, 25 octobre 2024) Deux ans après le « bien mais pas top » Killers Like Us, Buñuel, le groupe italien d’Eugene Robinson (Oxbow), sort aujourd’hui Mansuetude, un album plus ambitieux et plus complexe, qui n’a rien à voir avec Gérard Mansuet. Alors que l’heure du bilan approche, on peut souligner que 2024 fut une année particulièrement riche en noise, avec le retour de groupes phares du genre (The Jesus Lizard, Big’N,...

(Pelagic, 1er novembre 2024) Les personnes qui connaissent mon engouement pour les productions atypiques en provenance de contrées brumeuses de l’esprit, savent à quel point il m’est insupportable d’utiliser toutes les options langagières d’un cartel d’artistes, dont les codes et les genres, ne cessent de se répéter. Pour saisir les intentions d’une œuvre, ne faut-il pas laisser la musique parler...